随便应付完成的读后感就是自欺欺人，想要自己的思想有进步，读后感一定不能马虎，完成一篇读后感可以加深大家对书上所写的领会，下面是好文溜溜小编为您分享的懂艺术的牛读后感推荐8篇，感谢您的参阅。
懂艺术的牛读后感篇1
其实我们的一生中无时不从错误中走过，如果可能的损害较小——你无须绞尽脑汁，要允许发生错误，这样你会生活得更轻松。只要我们能够有一定把握应付生活，只要我们在关键时刻小心留神，我们的决定是否完美，其实并不需要太在意。
为了养成习惯，方便日后查阅，我将自己未知的或一知半解又不能对号入座进行自我小结。
1.幸存偏误是指：在日常生活中更容易看到成功、看不到失败，我们会系统性地高估成功的希望。不了解现实的自己（与雷托一样）对成功抱有一种幻想，认识不到成功的概率有多微弱。它意味着：你系统性地高估了成功概率。解决办法：尽可能常去逛逛曾经大有希望的项
目、投资和事业的墓地。这样的散步虽然伤感，但对你是有好处的。
2.游泳选手身材错觉:一旦我们混淆选择标准和结果，我们就会产生游泳选手身材错觉。如果没有这种错觉，一半的广告都不会奏效––适用现在广告策划学习的我
3.过渡自信效应:请对所有预测持怀疑态度，尤其是当这些预测是由所谓的专家们作出的。请你在筹划任何事情时都从悲观的角度出发，作最坏的打算。这样你才会真正有机会，更现实一些地判断形势(自己常范，注意)。
4.从众心理:广告会有计划地充分利用我们拥有从众心理的弱点(心理分析与2点雷同)
5.纠缠于沉没成本:有许多好理由支持你继续投资下去，但如果你只是因为舍不得已经作出的投资而决定继续做某件事，这就不是一个好理由了。理性的决定意味着忽视已经投入的成本。你已经投资了什么并不重要，唯一重要的是现在的形势及你对未来的评估(自己曾范过，觉醒之)。
6.互惠偏误:许多非政府组织都按克里希那教派的模式募捐——先赠予，然后索取(太普遍了)
7.确认偏误:“人类最擅长这样过滤新信息，使现有解释仍然成立(又一心理学)
8.故事偏误:讲述一则故事的广告，比理性地罗列产品优点的广告效果更好。事实上，产品的故事只是附带物，可我们的大脑不是这样运转的。
结论：从自传到世界大事——我们将一切炮制成有“意义”的故事。我们这样做是在扭曲真相——这会影响我们决定的质量。
应对方法：请你将这些故事拆解开来。请你问问自己：这些故事想隐藏什么？
训练方法：请你设法用无关联的眼光看看自己的生平，你会吃惊的。
9.结果偏误:我们倾向于以结果判断决定——而不是当时作决定的过程。这种思维错误又名史学家错误。一要判断决定（是否疏散）的好坏，必须置身于当时的情境之中，过滤掉我们事后知道的一切信息（尤其是珍珠港果真遭到了袭击的事实）。
结论：请你切勿以结果判断决定。结果差并不一定意味着当时所作的决定不对，反之亦然。你最好仔细研究一下这样作决定的原因，而不是吐槽一个被证明是错误的决定，或者为一个也许是纯属偶然地获得成功的决定感到庆幸。
10.选择的悖论:《不满指南》一书里说明了为什么会这样。原因有三：第一，选择范围太大会导致无所适从。第二，选择范围大会导致作出更差的决定。第三，选择范围大会导致不满。你如何能够保证从200个选项中作出完美的选择？
答案是：你不能。选择越多，你在选择后就越没有把握，因而也就越不满。
11.禀赋效应:我们感觉我们拥有的东西比我们没有拥有的更有价值。换句话说：当我们出售某物时，我们要求的钱多于我们自己愿意为它支付的钱。(哈哈，估计常人均有之)
结论：请不要死抱着某种东西不放，请将你拥有的视作“宇宙”临时留给你的某种东西。要知道你拥有的一切随时又会被拿走。
12.忽视概率偏误:我们是对一件事的预期强度做出反应（累计奖金的多少及电压的强度），而不是对它的概率。换个说法：我们缺少对概率的直觉理解。人们把这种思维错误称为忽视概率偏误——这会导致作出错误的决定。
结论：我们很难区分各种风险，除非风险为零。由于我们不能直觉地理解风险，我们必须计算。在概率公开的地方——像彩票——这就很容易。而在普通生活中，风险很难估计，但又是躲也躲不过的。
13.零风险偏误:请你告别零风险的想象，学会怀着“没有什么是安全的”想法生活——无论是你的积蓄、你的健康、你的婚姻、你的友谊、你的敌人，还是你的土地。请你满足于至少有东西让你保持相对稳定并体验自身的快乐。研究表明，无论是中了百万彩票还是半身瘫痪都不会长期改变你的满意程度。不管发生什么事，快乐的人照样快乐，不快乐的人依旧不快乐。更多内容请见享乐适应症那一章。
14.赌徒谬误:请你仔细观看，看你面对的是否是独立的事件——不过这主要存在于赌场、彩票和理论书籍里。现实生活中这些事件大多有着相互联系——已经发生的事情，会影响未来将要发生的事情。因此请你忘记命运的平衡力量（除了回归均值的情形）。
15.基本特征谬误:极度关注他人源自我们过去的进化史，隶属于一个群体是生存所必需的，被排斥意味着死亡即使我们本该知道，领导才能对经济成功的影响程度要远远小于普遍的经济形势和行业的影响力。有趣的是，在一个存在危机的行业里，首席执行官们常被撤换，而在朝阳行业里却很少发生这样的事。我们将90%的精力都用来关注人，只用10%的精力关注情境。
结论：不管戏剧多么让我们着迷，舞台上的人绝非孤立的，他们的表演离不开一个个情境。你若真想理解正在表演的戏剧，就请你不要只注重表演者，而是多关注他们的表演或舞蹈。
16.光环效应是指：我们让某一个方面照花了眼睛，并由此推及全貌。
结论：光环效应挡住了我们的视线，让我们看不到真实的特征。因此你要看仔细。请你排除醒目的特征。
17.替代效应:风险从来不是一眼就能看到的。因此，请你时刻考虑你有什么样的替代途径。
18.预测的错觉:事实证明，最糟的预测家恰恰是那些媒体关注度最高的专家，尤其是世界灭亡预言家，(知道现家各类股评、楼评、健康、养生砖家了嘛)
预言未来的人有两种：一种是一无所知的人，另一种是不知道他们自己一无所知的人。”哈佛经济学家约翰·肯尼思写道，从而招致他的同行们的憎恨。
问题是：专家不必为错误预测付出代价——无论是以金钱损失还是以失去好名声的形式。换句话说，社会给了这些人不受约束的预测的权利
结论：请你对预测持批评态度，问自己两个问题。第一，这位专家的预测有何约束机制？第二，这位专家的预测准确率有多高？他在过去5年里作过多少预测？其中有多少应验了，有多少落空了？
19.关联谬误:我们为什么会掉进关联谬误的陷阱呢？因为我们会直觉地理解“和谐的”或“可信的”故事。
卡尼曼由此认为，人存在两种思维：一种是直觉、机械、直接的思维；另一种是有意识、理性、缓慢、有逻辑性的思维。
结论：请你忘记“左半脑和右半脑”的说法吧，更重要的是直觉思维和有意识的思维之间的区别。直觉思维偏好可信的故事，作重要决定时不顺从它们对你是有好处的。
20.框架效应:言为心声，同样的内容，换个不同的说法，效果完全不同。心理学里称之为框架效应。(太认同了，人都喜欢美言)
框架效应是指：视表达方式的不同，我们会对同样的事情做出不同的反应。美化是框架效应特别喜欢采用的方式之一。如果我们只关注整体的一个方面或少数方面，我们也是在顺从框架效应的规则
结论：你要意识到，没有框架效应，你什么也不能描述，每个事实——不管你是从一位朋友那儿听到的，还是在一份严肃的报刊上读到的——都会受到框架效应的影响
21.行动偏误：即使毫无用处，也要采取行动。
结论：在不明情形下我们会产生要做点什么的冲动，随便什么——不管它有没有帮助。之后我们会感觉好受些，虽然其实什么也没有好转——事实甚至往往正好相反。因此，如果情况不明，请你不要采取任何行动，直到你能更好地分析形势。你要克制自己。“人类的全部不幸就是他们不能安静地待在他们的房间里。”帕斯卡尔就曾经这么写道，在他的书房里。
22.不作为偏误:“如果你不是答案的一部分，你就是问题的一部分。
23.自利偏误:成功归于自己，失败归于外因
满分总是你自己的功劳，这么优秀的成绩反映了你的真实能力。如果你出现一次掉队，考了个低分呢？那就是考试不公正。
24.享乐适应证:科学里称这一效应为享乐适应症：我们工作、升迁，给自己购买更多更漂亮的东西，但我们不会变得更幸福。
（1）请你避免很长时间也不会习惯的负面效应，（2）请你对物质的东西只期待短期效果，例如汽车、房屋、分红、中彩票、得金奖等；（3）持续的正面效应主要与你如何利用你的时间有关。你要设法让自己得到尽可能多的自由时间和自主权。请你做你最爱做的事情——哪怕你要付出部分收入
25.自我选择偏误:当我们本身是样品的一部分时，我们必须注意，不要掉进一种以自我选择偏误著称的思维错误的陷阱中
26.联想偏误:马克·吐温更贴切了：“我们应该注意，一个经历里隐藏着多少智慧，我们就只吸取多少——不要多；好让我们不像坐过热灶台的猫一样。被烫过的猫永远不会再坐到热灶台上去——这是对的；但它也永远不会再坐到冷灶台上去了。”
27.双曲贴现:随着时间长度的不同，我们作出的决定是不一致的。科学里称这一现象为双曲贴现。意思是：一个决定离现在越近，我们的“情感利息”就越多。双曲贴现，也就是我们受及时行乐的想法控制的事实，是我们过去的动物性的一种残留。
结论：及时行乐的诱惑力极大——尽管如此，双曲贴现也是一种思维错误。我们越能控制我们的冲动，我们就越能成功地规避这一错误。我们对我们的冲动控制越小——比如在酒精的影响下——我们就越容易犯这个错误。及时行乐是个好主意——如果每星期一次的话。但天天享受，好像每天都是末日似的，却是不明智的。
总之，当我们在群体里容易按照他人的想法生活，在孤独中容易按照自己的想法生活。但值得记住的只是那些在群体中保持独立的人。
懂艺术的牛读后感篇2
有幸拜读了张文质老师的《教育是慢的艺术》，细细品读“慢教育”所蕴含的哲理，如同一股清泉流入心间，沁如心扉。
随着社会的发展，人们的生活节奏越来越快，我们仿佛进入了一个“快餐时代”，不论干什么都争分夺秒，一味贪快，却缺失了积淀的过程。教育亦是如此。
“教育往往要在缓慢的过程中才能积淀下一些有用的东西。”“在快速行进的课堂学生实际上是很被动的跟随者，只能一路吃力地跟着，跟不上的注定要掉队。”所以当我看到这些语句的时候心里涌动的竟然是感动。如果用花儿解释先生的理论，那就是是花儿终究都会开放，但却有花期早迟素淡的问题，你难道会说寒冬的梅花逊于早春的桃花？或者丰满的牡丹一定强于清瘦的兰花？既然花儿都是如此，为什么我们非要培养同时开放同样灿烂的孩子呢？
这种积淀在培养孩子的阅读能力上的体现尤为突出。在题为“直面教育与生命的悲情”和“如何建设一所优质学校”的演讲中，先生多次谈到“阅读”——一这与我们的语文教学专家的观点出奇的一致。讲到了当今孩子的阅读现状，并精辟地阐述“阅读几乎为零的孩子才真正叫作输在起跑线上，对孩子的未来来说才真正是一件可怕的事情。”“阅读为一个人的成长精神打底，甚至为一个人立精神，生命是从阅读开始的。”等等。当然先生疾呼读书的同时更多思考的是教育中的中心和重点──孩子！加强课外阅读，不仅是时代对语文教学的呼唤，更是世界范围教育成功的经验。事实也证明，学生语文能力的提高实际上不是教师教出来的，而是在教师指导下，靠学生课外自学、自修而成。只有在长期的课外阅读过程中日积月累、潜移默化，才能吸收文化，感悟、积累、运用语言，形成文化的积淀，逐步建构自己的文化。小学生的记忆力强,大量的阅读后,哪怕是囫囵吞枣的阅读,也能储备知识。当他们长大或工作时,会发现胃底层,有未来及得消化的丰厚的积存,从而大受裨益。
最后给大家分享书中的一段话作为结束：“教育需要的是持久的关注，耐心的等待，需要的是潜滋暗长与潜移默化。教育能像蜗牛散步一样，只要放松心情，放慢脚步，放长眼光，才能以诗意的态度，发现教育生命之美，享受到职业的幸福感。”
懂艺术的牛读后感篇3
曾经读过美籍作者艾里希。弗洛姆的《爱的艺术》这本书，这是当代最著名的作品之一。现在记忆模糊，但其中作者对“爱”的诠释仍令我个人折服。
这本书剖析了“爱”。首先“爱”的基本要素是“给”，其实就跟我个人们佛家说的“舍”和“得”一样，你先要给，才能获得你想要的回报，但偏偏爱这个东西却是不求回报的。在“爱”里面——给，是力量的表现更是心胸宽阔的体现，通过给予能表现一个人关心、责任、尊重和了解。可是现在的社会让我个人们大多数处在只想被爱的位置，爱也需要大家共同去学习，经营的，只有人们不断付出努力获得大众的认可，使自己变的“可爱”。
其次，《爱的艺术》这本书里将爱分成了：博爱、母爱、性爱、自爱、神爱。爱在我个人们的作家眼里就是一门艺术，在我个人们每一位中又何尝不是一种令人“心旷神怡”的艺术？！看着作者对母爱的剖析，我个人不禁联想到父母和孩子之间的爱，那绝对是无私的、博大不求回报的！母爱就如同一种祝福，总是为此无条件的付出！现在的独生子女多了，生活环境也好了，可我个人们和我个人们的孩子的“博爱”却在一步步的退化。现在，偶遇路边的老人倒了没有人再毫不犹豫的冲上去扶起来，遇到坏人没有人再敢挺身而出的扶弱一把……
弗洛姆认为极端的自私主义者，他们不是真诚地爱对方。人们的“爱”因为各自内心的孤独和自私正在被一点一点的蚕食掉，现在人们的思想被“互利交换”化上了等号！
感慨啊，这本书在19世纪50年代的时候就将人类的爱剖析的一清二楚，如今21世纪的我个人们却因为“爱”有待学习和实践。无论是哪一种爱都需要我个人们各自努力无私的先行付出，正如我个人们的作者所说：真正的爱是内在创造力的表现，包括关怀、尊重、责任心和了解诸多因素。爱不是一种消极的冲动情绪，而是积极追求被爱人的发展和幸福，这种追求的基础是人的爱的能力。
懂艺术的牛读后感篇4
读完林语堂先生《生活的艺术》一书后，我的灵魂很舒服地在泥土里蠕动，觉得很快乐。当一个人悠然陶醉于土地上时，他的心灵似乎那么轻松，好像天堂一般。在林语堂那里，享受人生，不拘一格，不管物质的还是精神的都同等重要，抑或根本就不分哪是物质哪是精神，而是“心物合一”、“灵肉一体”。这种打破物质和精神的二分法，从而给感性、理性以更合乎人性的界定的看法，奠下了林语堂人生哲学的底色。
在林语堂看来，中庸哲学的近情是基于个人主义内涵的。正是基于个人主义之上的情感，才是判断取舍的重要依据，而集体脾性和民族性格则是由各个个人的情感汇聚形成的。天才并非像中世纪神学的“灵魂”那样一个神话实物，而仅仅是一个比喻；国家天才不过是它的行为的一种性质和做事的方法罢了，天才的作用不过是在国家危急时的选择与取舍倾向，决定着国家的最后行动途径。
在林语堂那里，人类文化最高的、最合理的理想就是近情精神。近情的国家将生活在和平之中，近情的夫妻能生活在快乐之中，近情的生活是享受快乐的生活。近情精神是中国所能贡献给西方的一件最好的礼物。在西方人，凡是只须合于健全逻辑的，便认为是很充足的，但在中国人虽然在逻辑上已是很对时，也还不能认为很充足，同时还须求其近于人情，作为士大夫一族的林先生学贯中西，着述颇丰。
他的文字舒缓而有灵心，幽默而不乏睿智，平和而充满深情，浅显而深藏着哲思。他怀着一颗仁慈之心引领着我们从迷茫中走出来，以旷达的态度去面对现实，以淡漠之心去对待名利，以火热般的情感去拥抱生活。他是文学家，是哲学家，是思想家，也是一个会生活的人；他从哲学和艺术的高度俯视生活，以平常之心体悟生活。
在他看来，人一旦追寻生活的意义，追求人生完美的理想，就会失去生活的快乐。他说：“我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西；……最重要的问题是怎样去调整我们的人生，是我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。”这是否要我们放弃理想和追求呢？非也！依愚之见，理想和追求必须是基于现实生活的快乐原则的，换言之，理想与追求必须是在“好玩之心”的驱使下，顺其自然地一步步实现的。
何谓“好玩之心”呢？乐于做一件事，乐于读一本书，乐于交一个朋友，乐于吃一种食品，以至忘我的程度，则可称之“好玩之心”。这种乐是没有任何道理可言的，就像一首流行歌中唱到的“莫明我就喜欢你，深深地爱上你，没有理由没有原因”。显而易见，快乐是对个人而言的一种感受，如影随形的常常是痛苦。痛苦的根源就来自于过度地追求名利，来自于完美而根本不可能实现的理想，来自于以有限的生命去穷究那无穷的未知，来自于为生活而生活的忙碌，来自于太多的理智。
生活就是一件艺术品，我们就是艺术家——这句话看似很深奥，但是纵观我们走过的人生轨迹不难发现，其实很简单，我们就是艺术家，在精心的编织着我们的生活，工作、学习、家庭、孩子、父母、亲人、朋友以及陌生人，我们都是像艺术家一样的融合着所有的人和事情。人们四处寻找幸福和快乐，却没有意识到幸福和快乐一直伴随着自己，这句话对于容易满足的人是很容易的做到，但是将自己的人生轨迹定的很高的人是怎么样都不会意识到的，面对着生活当中出现的种种问题，谁能说出幸福和快乐始终就在自己身边呢？
也许真的让自己轻松一些就能简单的获得幸福和快乐，对身边人不要刻薄，对自己不要有太高的期望，要对身边的生活充满信心，相信这个社会，相信这个世界。心里铭记：每一天都是一年当中最好的一天，多少文学大家对生命的理解、对生活的理解都给出了十分乐观的看法，但是往往到了世人这里就变的举步维艰，让我们在生活当中充满乐观向上的态度是十分困难的，人们只能通过不停的充电，不停的学习来感受生活当中的一切，将生活当作是一次艺术创造，精心的用自己所有的能力去完成它，将每一天太阳升起的时候当作是生活当中最美好的一天，一年下来你会有365个美好的一天。
林先生《生活的艺术》是一本指引我们走向健康人生，引导我们快乐生活不可多得的教科书。阅读此书能使我们被尘世的尘沙所遮蔽的心灵走向澄明，能使我们曾经自暴自弃的卑微的灵魂走向高贵，能使我们从庸俗走向优雅，从理智走向情感；在苦难中找到快乐，在忙碌中找到闲适；对于消弭名利纷争，走向社会和谐不无现实意义。
懂艺术的牛读后感篇5
在认真拜读了卡耐基的书《沟通的艺术》之后，从中受到了很多的启发与教育。结合自己工作和生活谈点学习体会。
一、与人相处的原则
不要随意的批评别人，要尽量去理解别人，设身处地去为别人去想想，他们为什么要这样做？这比起批评责怪更有益处。如欲采蜜，勿蹴蜂房，你的努力要让人生同情、忍耐和仁慈。
从精神上帮助一个人要比给别人物质要好上多少倍。比如：成长、幸福、成功的人际关系在于我们要真诚的学会赞美别人和捕捉他人观点的能力；看一件事须兼顾对方的角度，能设身处地为他人着想，这样就不会担心形成内耗，只会形成合力、凝聚力和战斗力。
二、保持稳健快乐的习惯
无论什么时候都要保持自我本色，要了解自己的能力，并在身心中保持自我，一个人最糟的是不能成为自己而无效的模仿他人。要改变不良的工作和生活习惯，因为不良的工作和生活习惯都会影响一个人的身心健康，凡事要分轻重缓急，形成稳健从容处事的方式，并掌握科学的合理的工作方法，才能完成好工作。同时，把工作做的更出色，更完美。
要学会放松自己，解除疲劳，不要对事情感到倦怠，要有持之以恒的工作热情，对待工作，尤其是工作跨度较长的工作，要有一个对工作充满乐趣，并有长期奋斗、不知疲倦的态度，千万不能有前紧后松，并逐步放松工作热情和责任心的态度出现。
不要对自己认为不对的人进行议论，那样伤害最大的往往是自己，要做到对事不对人，同样不要指望任何人对你的善举心存感激，因为付出是一种享受施与的快乐。每天要尽力带给他人快乐，一个人要想得到快乐，就要时刻想着他人。
不要把别人的看法看的过重，对的接受，不正确的要心中有数就行了……不要以批评他人为荣，批评别人往往是一种自我满足，做事情要尽力而为，在工作、生活中要撑起一把希望之伞，避开责难之雨，走下去，便会迎来一片蓝天。
要学会反省自己，因为生活中最大的对手往往是自己。卡耐基的书是一贴工作和生活上自我清醒剂，学习他人的长处，即使不能全部做到，但其中确实能够吸收到很多做人、做事的道理。但愿通过学习，能够为自己的现实工作和生活带来良好的指导作用。
成语轻重缓急：指各种事情中有主要的和次要的，有急于要办的和可以慢一点办的。如：清·顾炎武《日知录》卷七：“古之人有至于张空弮、罗雀鼠而民无二志者，非上之信有以结其心乎？此又权于缓急轻重之间而为不得已之计也。”又如：事有轻重缓急，不能不从长计较哩。——清·岭南羽衣女士《东欧女豪杰》第五回
成语心中有数：对情况和问题有基本的了解，处理事情有一定把握。如：《庄子·天道》：“不徐不疾，得之于手而应于心，口不能言，有数存焉于其间。”又如：春玲要先同儒春谈一次，摸摸他的底，心中有数，为她去和老东山交锋做准备。——冯德英《迎春花》第八章
懂艺术的牛读后感篇6
或许，每个人都会经历那样的一份爱，它时而酸涩、时而甜蜜、时而苦楚、时而幸福，然而，就算是心情每天像坐过山车一样忽上忽下，也还是依旧迷恋着那种感觉，那是初恋。青涩而懵懂的我们在还不懂什么是爱的时候爱上了彼此，在还不懂什么是分离的时候离开了彼此，在期待着永远的时候永远却变成了永远触不可及的遥远。毫无疑问，爱是一门艺术，也许只有掌握了那门艺术，才会获得持久而永恒的爱吧。
当我拿起艾里希·弗洛姆的《爱的艺术》，轻轻地翻开带有浓郁的爱的味道的篇章，映入眼帘的便是那一句句富有哲理和艺术性的话语。弗洛姆轻轻地告诉我：“爱情不是一种与人的成熟程度无关，只需要投入身心的感情。”他还对我说：“如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败；如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中永远得不到满足”，如果想要发展爱的艺术，便首先要使自己变得成熟起来，因为天真的、孩童般的爱情遵循下列原则：“我爱，因为我被人爱。”成熟的爱的原则是：“我被人爱，因为我爱人。”不成熟的、幼稚的爱是：“我爱你，因为我需要你。”而成熟的爱是：“我需要你，因为我爱你。”
其次我们要有爱他人的能力，爱情是一种积极的，而不是消极的情绪，是人内心生长的东西，而不是被俘虏的情绪。即爱情首先是给而不是得，如果我确实爱一个人，那么我也可以爱其他的人，我就会爱世界，爱生活。如果我能对一个人说“我爱你”，我也应该可以说：“我在你身上爱所有的人，爱世界，也爱我自己。”也许这便是爱他人的一种能力吧。如果大多数人掌握了这种能力，这个世界上，便不会有那么多的爱的错过。在爱情里，最大的过错就是错过，错过了便是一生。但就是这种遗憾的美，会让我们一生珍恋，没有了地久天长，那些美好的记忆会永远伴着我们去追寻下一站幸福。
除此之外，我们还要发展自己的全部人格来达到一种创造倾向性，爱是人格整体的展现，要发展爱的能力，就要努力发展自己的人格，并朝着有益的目标迈进......
爱情是以信仰为基础的，这种脱离自己的过程、诞生和成熟的过程需要另一种品质作为必不可少的条件：那就是信仰。正如尼采所说是因为人有能力许诺，那么信仰就是人生存的一个条件。在爱情方面，就是要把相信自己的爱情并相信这种爱情能唤起别人的爱以及相信这种爱的可靠性看作是爱情的基本条件。
在漫长的人生旅途中，每个人都在找寻属于自己的那份爱情，也许上天会对你开个玩笑，让你错过，让你悔恨，让你痛苦，但仔细想想，这又何尝不是一种礼物呢？慢慢地拆开它丑陋的包装，仔细地品味它带给你的伤痛，它给你的哭，给你的笑，我们就会发现，自己在成长，在成熟，有了更多的勇气去追寻那未知的幸福。
看啊！远方那束光，那就是我的幸福。
懂艺术的牛读后感篇7
以是统统美的光是来自心灵的源泉，没故意灵的折射是无所谓美的。以是说一片天然风物是一个心灵的境界。意境是情与景的结晶品。以是中国艺术家不满足于纯客观的机器式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的崇高格调。静穆的观照和飞跃的生命组成艺术的两元。于是，中国艺术意境的创成，即须得屈原的缠绵悱恻，又须得庄的超旷空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深化万物的焦点，所谓“得其环中”。超旷空灵，才能为镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓“超以象外”。色即是空，空即是色，色不异空，空不异色。这不光是盛唐人的诗境，也是宋元人的画境。“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，这两句话表出了中国艺术的末了抱负和最高成就。唐宋的诗词、宋元的绘画莫不云云。中国那些最巨大的艺术品的境界，都植根于一个活泼的、至动的而有韵律的心灵。
艺术欣赏就是对美的发明与感悟，那么美在哪里呢?美就在你本身心里。 画家墨客创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢?作者给我们阐发到，人与世界接触，因干系条理不同，可有五种境界:
(一)为满足生理的物质的必要，而有功利境界;
(二)因人群共存的干系，而有伦理境界;
(三)因人群组合互制的干系，而有政治境界;
(四)因究研物理，追求伶俐，而有学术境界;
(五)因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。
功利境界主于利，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中心，以宇宙人生的详细为对象，赏玩它的色相、次序、节拍、调和，借以窥见自我的最深心灵的反映;化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵详细化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。
作者用他的这种一以贯之的看法引导我们去欣赏中国的诗歌、绘画、音乐，尤其是中国的书法。中国人哀乐的情感能在书法里表现出来，像在诗歌、音乐里那样。别的民族写字还没有能到达这种境地的。作者认为，写西方美术史，往往拿西方各期间修建风格的变革来贯串，中国修建风格的变迁不大，不克不及用来区别各期间绘画雕塑风格的变迁。而书法却自殷代以来，风格的变迁很显著，可以代替修建在西方美术史中的职位地方，依附它来窥伺各个期间艺术的特征。
懂艺术的牛读后感篇8
上周偶然读到一本很不错的小说——美国作家弗洛姆的《爱的艺术》，不同于以往的爱情故事，这是一本纯粹从理论层面来解构爱的书。
史铁生说，夕阳西下的余晖将人间大地上的每一份坎坷都照得好灿烂，这种裹挟着浪漫色彩的叙事是因为拥有了对人间的厚重情感从而产生的。我们在物理空间上的渺小感可以完全被内野生成的浪漫所覆盖。这即是爱之于生命的重要性。弗洛姆的这本书则能让我们更好的去认识爱、了解爱，进而了解我们自己、了解这个社会。
在书的第一章节，弗洛姆为爱做了一个概念的辨析：爱，是一门艺术吗？如果爱是一门艺术，那就要求想要掌握这门艺术的人有方面的知识，并付出努力。或者，爱只是偶然产生的、令人心荡神怡的感受，只有幸运儿才能坠入爱的情网呢？弗洛姆以第一种假设为基础，但今天大多数人毫无疑问相信的是第二种假设。然而，大多数人绝不认为爱情无关紧要，相反，他们追求爱情，悲欢离合的爱情电影他们百看不厌，百般无聊的爱情歌曲他们百听不烦，但他们之中，又没有人认为，人们本可以学会去爱。以上的阐述直指了一个存在于我们之间的根本性问题：大多数人认为爱情，首先应该是自己能否被人爱，而不是自己有没有能力爱的问题，因此，对于他们来说，重要的是“我如何才能值得被爱”。为了达到这一目的，他们采取了各种途径，男子通常采取的方法是：在其社会地位所允许的范围内，尽可能的去获得名利和权力；而女子则是通过保持身段和服饰打扮使自己富有魅力，而男女都喜欢采用的方法，则是使自己具有文雅的举止、有趣的谈吐、乐于助人、谦虚谨慎。事实上，我们这个社会，大多数人理解的值得被人爱无非是赢得人心和对异性具有吸引力这两种倾向标准的合成物而已。
弗洛姆认为人们的第二个问题出现在：人们认为爱的问题是一个对象问题，而不是一个能力问题。我们往往在等待一个对的人出现，认为促成一段浪漫爱情或完美婚姻的关键在于爱的对象，或者是被爱的对象，而不是爱的能力。人们对爱的对象的执着究其根本，与当代的文化紧密相关。作者提出了这样的观点：人与人之间的爱情关系，也遵循同控制商品和劳动力市场一样的基本原则，现代人的幸福感是由消费构建的，我们在选择对象的时候，其实就是在做以价值和使用价值为基础的利益交换，这种言辞听起残忍，但也的确很现实。
曾经有人说过：爱情最残忍的地方就在于，从它发生的最初就已经达到巅峰，那种怦然心动，那种迫不及待，那种想要达到未来的期许，那种熊熊燃烧的强烈欲望，都在恋爱的开始就已经被预支。从此往后，再怎么走都是下坡路。我并不否认这种情绪变化的客观存在，但是弗洛姆提出的第三个问题恰恰解答了这一情绪变化，那就是：人们混淆了falling love和being love这两个概念。我们永远期待那浪漫且遗世独立的爱情降临在自己身上，但面对高比例的失败和失望，我们仿佛只剩下一条路了，那就是：克服爱情的挫折，找到原因，并去探究爱的意义。而弗洛姆将认识爱的艺术的方法分为了掌握理论和付诸实践两个部分，认为我们理应把爱当成一种艺术形式，是我们可以通过后天努力去掌握的能力，而不是所谓的天赋。
在爱的理论探究中，弗洛姆从人为什么会需要爱的根源性问题出发。他认为爱情是对人类生存问题的回答，人拥有理智，人是生命，一种意识到自我存在的生命。人可以意识到自己、他人、人的过去和发展前途的可能性，人对他单一存在的觉悟，对他短暂生命的觉悟，人可以意识到生不由己和死的必然性，人知道自己的孤独，意识到面对社会和自然威力的时候自己的无能为力，所有的这一切都使他的特殊和孤寂存在成为无法忍受的监禁。如果人不从他的监禁中解放出来，如果他不能以这种或那种方式同他人或周围世界结合在一起，他就会疯狂。
弗洛姆认为在爱情当中最关键的因素是“给”，而不是“得”。那么，如何“给”？我们应当给予什么？给与的目的又是什么？他应该把他内心有生命力的东西给别人，他应该同别人分享他的欢乐，兴趣，理解力，知识，忧伤和悲伤。简而言之，一切在他身上有生命力的东西，通过他的“给”，丰富了他人，在提高自己生命感的同时也提高了对方的生命感，而双方都会因为唤醒了内心的某种生命力而充满快乐。除此之外，还有一些其他的基本要素，譬如：关心，责任心，尊重和认识。
“爱情可以更好的认识事物和生命的秘密”，在意识到客观世界中人类的局限性，意识到利用纯粹的理性的角度达到超越几乎是很难实现的，于是我们需要借助一些创造性的独具性的方式——爱情。这大概也就是为什么爱情在现代人生命当中不可或缺的原因了吧，其实大部分人的爱都是很盲目的，在荷尔蒙爆发的时刻沉溺，在磕磕绊绊中陪伴，或者是带着物质利益属性的寻找。
当代人对于爱情总是抱有一些不切实际的美好幻想，人们相信世界上真的有与你天造地设的伴侣，你们是彼此的唯一，正在寻找或等待着对方的到来。却从未怀疑过，这些命题的正确性与否。在弗洛姆的理论体系中，成熟的爱情是保留自己的完整性和独立性的条件下，也就是保持自己个性的条件下，与他人的合二为一。爱情只能产生于这样的两个人之间，两个人都从相互的圈子里跳出来并相互结合，同时，他们每个人又能脱离自我中心的去体验自己，只有这种中心体验才是人的现实，才是生活，才是爱情的基础。
爱，首先不是同某一个人的关系，而更多的是一种态度，性格上的一种倾向，这种态度决定了一个人同整个世界，而并不是同爱的唯一对象的关系。
尽管如此，大多数人还是认为爱情取决于对象，而不是能力。他们甚至认为，爱一个人就是强烈爱情的证明，而这正是一种错误的结论。正因为人们没有把爱情看作是一种积极的行动，所以他们认为只要找到爱的对象就行，别的东西自然而然就会产生。
可以把这种态度，同想画一张画的人做一个类比，这个人虽然想画画，但他不是学绘画这门艺术，而是强调他首先要找到他愿意画的合适的对象，如果他找到这个东西他也就能画出来画了。
如果我确实爱一个人，那么我也爱其他人，我就会爱世界，爱生活，爱我自己。如果我能对一个人说我爱你，我也应该可以说，我在你身上爱所有人，爱世界，爱生活，也爱我自己。人们总是很执拗于爱的对象，而不是爱的能力和爱的艺术的掌握。其实里面，男女主角所犯下的过错就在于，他们把爱执拗于一个人的身上，而把性播撒人间。而弗洛姆在这本书中的论断就是，我们应该把性执拗于一个人的身上，而把爱播撒人间。
会计实习心得体会最新模板相关文章：
★ 艺术蚕教案8篇
★ 艺术设计教案8篇
